El jurado del Festival de Cine de Zaragoza ha decidido que el ganador del I Certamen de Carteles del FCZ sea el aragonés Iñaki Villuendas, con una obra llamada “Zaragoza en 3D”, que pasará a ser la imagen oficial del Festival en su decimoquinto cumpleaños.

La primera convocatoria de este concurso ha recibido 47 trabajos. El jurado ha estado formado por Doña María Pilar Soria, Jefe del Departamento de Difusión e Imagen de la Sociedad Municipal Zaragoza Cultural, Don Enrique Torguet, Director de Marketing de La Zaragozana, Don Pablo Calahorra, Creativo de Heraldo de Aragón, Don Massimo Marchetti, Director Creativo de C2 Comunicación y por el Comité de Dirección del Festival de Cine de Zaragoza.

Finalmente, el jurado ha otorgado tres menciones; la primera a Rubén Pérez Barrena, con su trabajo “Nuevos Talentos”, otra a Alberto Aragón, que ha presentado “Miradas” y por último, una a Lucas Fernández con su obra “Silencio, se rueda”.

La entrega de premios se realizará en el Acto de Inauguración del Festival de Cine de Zaragoza, que tendrá lugar el próximo mes de diciembre.

La organización del FCZ está muy satisfecha con la respuesta obtenida en este Certamen, por ello, y siguiendo con su objetivo y voluntad de hacer del Festival un evento de y para todos los zaragozanos, anima a todos los creativos a seguir participando en esta iniciativa que seguirá manteniéndose activa en próximas ediciones.

Enlace del cartel ganador

En la imagen, fragmento del cartel ganador.

El realizador vasco y presidente de la Academia de Cine, Álex de la Iglesia, recibió ayer de manos de la ministra de Cultura, Ángeles González-Sinde, el Premio Nacional de Cinematografía 2010 una semana después de haber recogido el León de Plata en Venecia por su filme “Balada triste de trompeta”.

Dentro de la programación de la Sección Oficial ayer se proyectó la surcoreana “Akma-reul Bo-at-da / I Saw the Devil”, de Kim Jee-Woon; la española “El Gran Vázquez”, de Óscar Aibar; “Satte Farben vor Schwarz / Colours in the Dark”, coproducción alemana-suiza dirigida por Sophie Heldman que compite por el Premio Kutxa – Nuevos Directores; la mejicana “Chicogrande” de Felipe Cazals y “Neds” de Peter Mullan, producción inglesa, francesa y alemana.

Hoy debuta la portuguesa “Mistérios de Lisboa / Misterios de Lisboa”, del veterano Raúl Ruiz, de origen chileno. Fuera de competición se proyecta “Bicicleta, Cullera, Poma / Bicicleta, Cuchara, Manzana” película documental de Carles Bosch.

En Zabaltegi – Perlas se presenta una selección de las películas más destacadas del año en la que los espectadores otorgan el Premio TCM del Público. La sección se abrió con “Poetry”, producción surcoreana de Lee Changdong y se clausurará el sábado con “Barney’s Versión”, del canadiense Richard J. Lewis.

Zabaltegi – Nuevos Directores sirve de apoyo a nuevos talentos optando al Premio Kutxa-Nuevos Directores, con películas como “Blog”, de Elena Trapé o “Izarren Argia / Estrellas que Alcanzar”, de Mikel Rueda.

En el espacio más heterogéneo, Zabaltegi – Especiales, conviven los trabajos recientes de algunos de los miembros de los jurados, los nuevos films de algunos directores que han sido objeto de una retrospectiva en San Sebastián y propuestas inéditas de características especiales.

Foto: Montse G. Castillo.

“Aluzine“ es el título del cartel que ha resultado gana­dor para la próxima edición de SCIFE, la Semana de la Imagen y el Cine de Fuentes de Ebro (Zaragoza) y cuyo autor es Álex Sánchez, de Zaragoza.

El jurado ha elegido este cartel entre artistas gráfi­cos y diseña­dores aragoneses, que promocionará la 15ª edición de la Semana del Cine y de la Imagen, que se celebrará en la localidad zaragozana de Fuentes de Ebro del 29 de octubre al 6 de noviembre.

El primer premio está dotado con 1000 € y se entregará en la ceremonia de inaugura­ción del festival. También resulta­ron premia­dos los carteles “Silencio en la sala“ de Patricia Redondo, de Zaragoza, y “Mosquitozine“ de Mercedes Cruz, también de Zaragoza. Estos dos accésit están dota­dos con 300 €.

Todos los carteles presenta­dos podrán verse en una exposición en el cine de la localidad durante los días del festival.

Julia Roberts recibirá el Premio Donostia el 20 de septiembre en la 58 edición del Festival de San Sebastián, donde tambien presentará “Eat Pray Love”  (“Come Reza Ama”) en la Sección Oficial del Festival fuera de competición junto a Javier Bardem, Richard Jenkins y el director Ryan Murphy.

“Eat Pray Love” (“Come Reza Ama”) está basada en el best seller homónimo de la escritora y periodista Elizabeth Gilbert. Julia Roberts (Liz Gilbert) se embarca tras su divorcio en un viaje espiritual y real por Italia, donde descubre los placeres de la comida, India, donde descubre el placer de la plegaria y Bali, donde encuentra la paz interior y el amor. “Eat Pray Love” (“Come Reza Ama”) se estrena en España el 24 de septiembre.

Se trata del segundo largometraje de Ryan Murphy, que debutó en la gran pantalla con la tragicomedia “Running with Scissors” (“Recortes de mi vida”) que contaba en su reparto con actores de la talla de Annette Benning, Brian Cox, Joseph Fiennes y Alec Baldwin. Murphy también es el creador de dos series de televisión de gran éxito: “Nip Tuck” y “Glee”.

Julia Roberts ha participado en algunas de las películas de más éxito de los últimos veinte años. Sus dos primeros papeles principales fueron en las comedias juveniles “Mystic Pizza” (1988) y “Satisfaction” (1988). Ya en 1989 consiguió su primera nominación al Oscar con “Steel Magnolias” (“Magnolias de acero”). La fama internacional le llegó con su siguiente film, “Pretty Woman”, en 1990, por el que también fue nominada al Oscar. Fue Campanilla en “Hook” (1991) y durante unos años protagonizó dramas y thrillers como “The Pelican Brief” (“El Informe pelícano”, 1993); “Mary Reilly” (1996); “Michael Collins” (1996). En 1997 regresó a la comedia y protagonizó otro gran éxito, “My Best Friend’s Wedding” (“La boda de mi mejor amigo”), junto a Cameron Díaz, que inauguró el Festival de San Sebastián en 1997. En 2000 consiguió el Oscar a la Mejor Actriz con “Erin Brockovich”. Desde entonces la hemos podido ver en, por ejemplo, “The Mexican” y “Ocean’s Eleven” (2001), “Closer” (2004), “Ocean’s Twelve” (2005). A lo largo de su carrera ha tenido ocasión de trabajar con directores de la talla de Steven Soderbergh, Gary Marshall, Mike Newell, Woody Allen, Neil Jordan, Joel Schumacher, Stephen Frears o Steven Spielberg. En los últimos años ha espaciado sus apariciones en la gran pantalla para cuidar de sus hijos. “Eat Pray Love” (“Come Reza Ama”) es su último film.

Julia Roberts se suma así a las grandes figuras del cine que ya han recibido en San Sebastián el premio honorífico a su trayectoria cinematográfica: Glenn Ford (1987), Vittorio Gassman (1988), Bette Davis (1989), Claudette Colbert (1990), Anthony Perkins (1991), Lauren Bacall (1992), Robert Mitchum (1993), Lana Turner (1994), Susan Sarandon y Catherine Deneuve (1995), Al Pacino (1996), Michael Douglas, Jeremy Irons y Jeanne Moreau (1997), John Malkovich y Anthony Hopkins (1998), Fernando Fernán-Gómez, Vanessa Redgrave y Anjelica Huston (1999), Michael Caine y Robert de Niro (2000), Julie Andrews, Warren Beatty y Francisco Rabal (2001), Jessica Lange, Bob Hoskins, Dennis Hopper y Francis Ford Coppola (2002), Isabelle Huppert, Sean Penn y Robert Duvall (2003), Woody Allen, Annette Bening, Jeff Bridges (2004), Ben Gazzara y Willem Dafoe (2005) y Max Von Sydow y Matt Dillon (2006), Richard Gere y Liv Ullman (2007), Meryl Streep y Antonio Banderas (2008) y Sir Ian McKellen (2009).

La organización del Festival de Cine de Zaragoza ha decidido posponer el plazo oficial de presentación de las obras originales al I Concurso del Cartel del FCZ, que pasará a ser el día 30 de agosto. Este cambio se ha producido en la búsqueda de una fecha fija, perdurable a lo largo de las siguientes ediciones del concurso.

Como ya informó la organización, este certamen se celebra por primera vez en esta decimoquinta edición, pretendiendo apoyar el objetivo del Festival de abrir las puertas del mismo a los zaragozanos y en este caso, permitir hacer un hueco a diseñadores y creativos, especialmente aragoneses, que deseen participar en la búsqueda de la imagen de esta edición.

Las gratificaciones consisten en un primer premio con su correspondiente título acreditativo y una dotación de 800 euros, así como dos accésit que recibirán el diploma correspondiente. Las bases del concurso se pueden consultar en la web del Festival: www.festivalcinezaragoza.com, en donde se encuentran todos los detalles necesarios para inscribirse y poder participar.

Se deberán entregar los trabajos con la documentación correspondiente en el Centro de Historia, lugar donde el Festival tiene sus oficinas.

El fallo del jurado se comunicará durante el mes de septiembre.

El realizador José Luis Borau recibirá hoy lunes el Premio UIMP a la Cinematografía que, en su segunda edición, reconocerá su “aportación al patrimonio fílmico”, a las 13:30 horas en el Hall Real del Palacio de La Magdalena. El acto contará con la presencia del rector, Salvador Ordóñez, y del cineasta Mario Camus, quien glosará la laudatio del director de “Niño nadie”.

El premio UIMP a la Cinematografía, que el año pasado en su primera edición fue entregado a la actriz Marisa Paredes, fue convocado por la Universidad Internacional Menéndez Pelayo (UIMP) con el objetivo de otorgar reconocimiento institucional a las figuras de la industria cinematográfica que mejor hayan contribuido a la difusión y al conocimiento del mundo del cine.

Esta distinción se entrega a personalidades de la interpretación, la dirección, la realización, la producción, la técnica y el guión cinematográfico, cuya trayectoria profesional haya enriquecido el patrimonio fílmico, circunstancia que el Consejo de Gobierno de la Institución académica considera que se da de manera “muy destacada” en la figura de José Luis Borau, quien fue galardonado con el premio Nacional de Cinematografía en el año 2002.

El director maño comenzó trabajando como crítico de cine en el Heraldo de Aragón para después estudiar en la Escuela Oficial de Cinematografía de Madrid. En 1967 fundó su propia productora, El Imán, con la que durante los diez primeros años realizó anuncios y produjo películas de otros directores.

Su primera película de producción propia fue el thriller político “Hay que matar a B.”, en 1974. Al año siguiente, cosechó su mayor éxito comercial con el drama “Furtivos”, con el que consiguió la Concha de Oro en el Festival de Cine de San Sebastián y el Premio a la Mejor Película en Lengua Española.

En 1997 fue nominado para conseguir el Goya al “Mejor Guión” por “Niño nadie” y en el 2001 obtuvo un Premio de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas en el apartado de “Mejor Dirección” con su película “Leo”. Además, fue presidente de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España entre 1994 y 1999.

El Festival de Cine de Huesca, organizado por la Asociación Cultural Certamen Internacional de Films Cortos “Ciudad de Huesca”, se celebrará en este año 2010 del 4 al 12 de junio en la capital oscense. En su 38 edición, la muestra acoge una sección dedicada al cortometraje y otra centrada en los documentales.

Además, junto a la sección oficial, el programa del festival ofrece también una programación paralela en la que se puede encontrar el “Concurso de Relatos” o la “Muestra de Cine Europeo” (largometrajes), así como secciones monográficas dedicadas a las diversas escuelas de cine y diferentes exposiciones, organizadas todas ellas en colaboración con la Diputación de Huesca.

Dentro de las diferentes secciones oficiales, nos encontramos con los certámenes “Iberoamericano”, el “Aragonés” y el “Internacional”, recogidos dentro del apartado dedicado a los cortometrajes. Además de la ya mencionada sección centrada en los documentales con el “Concurso Europeo de Documentales”.

En cada edición, el Festival otorga el premio “Luis Buñuel” al mejor actor español o europeo, siendo Ángela Molina la ganadora este año. Asimismo, se concede el premio “Ciudad de Huesca” a través del cual se pretende rendir homenaje a un cineasta consagrado, que en este edición se entregará a Montxo Armendáriz. La muestra se completa con exposiciones, cine infantil y la presentación de libros que edita el propio festival.

No te lo puedes perder:

Fecha: del 4 al 12 de junio.

Ciudad: Huesca.

Sedes del Festival: Círculo Oscense, Teatro Olimpia, Diputación Provincial de Huesca, Palacio de Congresos.

La VIII Muestra de Documental Etnográfico está teniendo lugar en Boltaña (Huesca). Se dio comienzo el pasado 9  de abril y tendrá lugar hasta el próximo domingo 18 de abril de 2010. La Muestra está organizada por el Servicio de Cultura de la Comarca de Sobrarbe (una institución que agrupa a 19 ayuntamientos) y la sección de Audiovisuales del CES (Centro de Estudios de Sobrarbe) . Espiello nace en diciembre de 2002 con el objetivo de crear una actividad que uniera cine y etnografía.

En esta octava edición, la Organización de Espiello ha decidido por unanimidad conceder la “Mención Especial Espiello 2010″ a Ángel Gari Lacruz. Este galardón quiere premiar sus largos años de estudio, trabajo de campo e investigación en el ámbito de la antropología y su dedicación como impulsor y responsable de diversas asociaciones y entidades referentes en materia de cultura en nuestra comunidad. Así como reconocer sus trabajos de investigación, recuperación y difusión del patrimonio cultural aragonés y su capacidad de esfuerzo, ilusión y trabajo, su admirable tenacidad y su generosidad y disposición de ayuda y consulta para todo aquel que tenga interés en cualquier manifestación de la cultura aragonesa.

Por ello,  el próximo sábado 17 de abril a las 18:00 h comenzará la presentación y proyección “Ángel Gari, la mirada incesante”, dirigido por Ignacio Pardinilla. Un intento de aproximación a la figura y la obra de Ángel Gari a través del testimonio de las personas que a lo largo de estos años de intensa trayectoria han vivido o colaborado con él. Además, a las 19:00 h, Maite Cortina (periodista y delegada de Huesca de la Corporación Aragonesa de Radio y Televisión) llevará a cabo una entrevista al propio Ángel Gari.

Y como cierre final, la entrega de premios ESPIELLO, consistentes en trofeo y dotación económica, se llevará a cabo el domingo 18 de abril a las 13:15 h. Los trofeos ESPIELLO, diseñados por el artista oscense José María Lacoma, muestran la figura de una mujer mirando su reflejo sobre un lago, basada en la leyenda sobrarbense de “La Basa de la Mora”, jugando con elementos como la mirada, el paisaje pirenaico y las imágenes proyectadas.

PROGRAMA DE LOS DÍAS RESTANTES.

Miércoles 14 abril:

22:00 h - THE JUNGLE RADIO.

DIRECCIÓN: Susanne Jäger.

SINOPSIS: En el corazón de la Nicaragua rural, en lo más profundo de la selva, Yamileth Chavarria ha fundado una emisora de radio de los ciudadanos con una única misión: la lucha contra la habitual violencia doméstica.

Jueves 15 abril:

22:00 h - MEN OF WORDS.

DIRECCIÓN: Johanne Haaber Ihle.

SINOPSIS: El film explora cómo la antigua tradición poética de la Península Arábiga es usada todavía como un medio de discusión de temas sociales y políticos en el Yemen contemporáneo.

22:30 h - LA MIRADA DE ANNA.

DIRECCIÓN: Jorge Algora/Llorenç Soler.

SINOPSIS: Anna Turbau es una fotógrafa catalana que en 1976 se traslada a Galicia y nos habla de los orígenes del fotoperiodismo en Galicia y de los cambios en los años de la Transición a la democracia.

Viernes 16 abril:

22:00 h - VOCES QUE SE APAGAN.

DIRECCIÓN: José Antonio Vallejo.

SINOPSIS: Desde hace 10.000 años los cereales acompañan al hombre. Son muchos los elementos que perduran; molinos, herramientas, semillas e, incluso, esculturas o dibujos, pero hay un elemento que solo se puede pasar de padres a hijos: los cantos de trabajo. Estos cantos hacían más llevaderas las duras labores del campo.

22:50 h - SOY MEERA MALIK.

DIRECCIÓN: Marcos Borregón.

SINOPSIS: Meera es una niña del barrio de Pilkhana en los suburbios de Calcuta. Allí transcurre su vida junto a su familia. Pobreza, desempleo, violencia y basura son sus vecinos, pero las flores más bellas crecen en la basura, y es en este lugar donde encuentran la esperanza cientos de niños: en una Escuela llamada Tara School. V. O. en hindi con subtítulos en castellano.

23:15 h - ¡EPA TÚ!

DIRECCIÓN: Jean-Charles L’Ami.

SINOPSIS: ¡Epa Tú! nos cuenta cómo Jeanni, Alexander, Gregorio y Jean, un grupo de niños profundamente afectados por la catástrofe de Vargas en 1999, se convierten en jóvenes protagonistas de la prevención de desastres naturales en su comunidad.

Sábado 17 abril:

11:00 h - SINCRETISMO, EL CAMINO DE LOS SANTOS.

DIRECCIÓN: José Mª Cabellud.

SINOPSIS: Documental sobre el sincretismo religioso que crean los esclavos africanos en Cuba, entre la religión católica que se les impone y sus creencias africanas para ocultarlas de sus amos blancos y conseguir mantenerlas hasta nuestros días.

11:35 h - EN LA CORRALA.

DIRECCIÓN: Julián Franco Lorenzana.

SINOPSIS: Una visión del barrio madrileño de Lavapiés contada por 30 vecinos de 14 nacionalidades y 10 comunidades diferentes.

12:55 h - LA CABAÑERA DEL PIRINEO ARAGONÉS.

DIRECCIÓN: Domingo Moreno.

SINOPSIS: Alberto Suils es uno de los pocos pastores jóvenes del Pirineo Aragonés que aún practica la trashumancia a pie entre los puertos y la tierra baja.

13:35 h - UN LUGAR EN EL MUNDO.

DIRECCIÓN: Juan Falque.

SINOPSIS: Las diferencias religiosas forman, y han formado, parte de grandes conflictos a lo largo de la Historia de la Humanidad.

14:15 h - THE MEMORY BOOK.

DIRECCIÓN: Marc Iwen.

SINOPSIS: Nos encontramos en Mutare, la tercera ciudad más grande de Zimbabwe y el lugar donde PLAN lleva a cabo su proyecto de “Memory Books”, basado en el apoyo a madres seropositivas para escribir sus memorias y mensajes de futuro a sus hijos, que probablemente no verán crecer.

Domingo 18 abril:

11:00 h - EL CLUB DE LOS SIN TECHO.

DIRECCIÓN: Claudia Brenlla.

SINOPSIS: Sandra es una imaginativa y resuelta mujer que hace del reciclaje un modo de vida. Comparte espacio con docenas de familias que han ocupado y convertido en su hogar las ruinosas instalaciones de “El Club Portugués”, un antiguo club social de lujo en Salvador de Bahía, Brasil.

12:05 h - LOS HIJOS DE LOS PASTORES.

DIRECCIÓN: Luis Alfaro Palacios.

SINOPSIS: “Antes, los hijos de los labradores eran labradores, los de los pastores eran pastores, pero ahora… los hijos de los pastores son a lo mejor, médicos o curas… Nadie quiere ya la profesión”.

12:45 h - LA MINA: HISTORIA DE UNA MONTAÑA SAGRADA.

DIRECCIÓN: Survival International.

SINOPSIS: Las bellas colinas de Niyamgiri en India son el hogar de los dongria kondh, uno de los pueblos indígenas más remotos del país.

El cortometraje “El sobrino”, dirigido por Nacho Blasco, y producido e interpretado por Nacho Rubio, continúa con su buena racha. Tras obtener el premio en el Festival de Cine de Zaragoza, han sido galardonados, por el público, con el premio al mejor cortometraje del Festival de Cine de Nantes.

Tras su presentación en sociedad el 12 de noviembre de 2009 en Madrid, estos jóvenes cinéfilos no han parado. Y es que, además de estos dos importantísimos galardones, también alzaron el Premio al Cortometraje con Mayor Proyección Internacional que Agencia FREAK otorga en el Festival Cortogenia desde hace 4 años, y que “los Nachos” obtuvieron en 2009.

Y para todos los interesados y seguidores del cine aragonés, este corto, que narra la historia de un joven que decide cambiarse al bando de los malos para dar un giro a su suerte, será proyectado hoy en una sesión en la que también se podrán ver otros trabajos como “Il mondo mio” o el mediometraje “Labordeta, con la voz acuestas”.

En esta edición de los Oscar, los españoles no han tenido la suerte esperada. Y es que, ni Penélope Cruz nominada por su papel en ‘Nine’, ni el cortometraje de animación español ‘La dama y la muerte’, coproducido por Antonio Banderas, se llevaron el Oscar al que optaban.

En esta ocasión, Penélope Cruz, que compartía la nominación a mejor actriz de reparto junto a Vera Farmiga por Up in the Air, Maggie Gyllenhaal por Crazy Heart, Anna Kendrick por ‘Up in the Air’ y Mo’Nique por ‘Precious’, no consiguió el que podría haber sido su segundo Oscar tras el obtenido en la edición de 2009 por su papel secundario en ‘Vicky, Cristina, Barcelona’. La ganadora fue ésta última: Mo’Nique por la película también galardonada a mejor guión adaptado ‘Precious’.

Además, el cortometraje español ‘La dama y la muerte’, de Javier Recio y coproducida por Antonio Banderas, que recientemente ganó el Goya en la categoría mejor cortometraje animado, se quedó, en este caso, sin el Oscar, galardón que le fue otorgado a ‘Logorama’, de Nicolas Schmerkin. Sin embargo, este cortometraje de siete minutos de duración, que narra el camino de una anciana hacia la muerte, ha sido galardonado por la Asociación de escritores y Críticos Cinematográficos de Andalucía (Asecan).

A pesar de la decepción de los representantes del cine español y dentro de las nominaciones extranjeras, la coproducción hispano argentina ‘El secreto de sus ojos’, del realizador Juan José Campanela, sí consiguió la estatuilla a la Mejor Película Extranjera. Frente a las también nominadas: ‘Ajami’ (Israel), ‘La cinta blanca’ (Alemania), ‘La teta asustada’ (Perú) y ‘Un profeta’ (Francia).

Al margen de todo esto, la película que se convierte en la triunfadora de los Oscars 2010 es la película ‘En tierra hostil’ de Kathryn Bigelow, que obtuvo 6 de las 9 estatuillas a las que aspiraba: mejor película, mejor director, mejor guión original, mejor montaje de sonido, mejor mezcla de sonido y mejor montaje. Y ‘Avatar’, a pesar de las 9 nominaciones, consiguió únicamente 3 Oscars: mejor dirección artística, mejor fotografía y mejor efectos visuales.

Y con respecto a los premios técnicos, nos encontramos con los ganadores de los Oscars por mejor montaje, mejor montaje de sonido y mejor mezcla de sonido que fue dirigido a ‘En tierra hostil’, el de mejor maquillaje para ‘Star Trek’, y el de mejor fotografía y mejor dirección artística para ‘Avatar’.

Otros de los premios repartidos fueron:

• Mejor actor de reparto para Christoph Waltz por ‘Malditos Bastardos’.
• Mejor actor para Jeff Bridges por ‘Corazón rebelde’.
• Mejor actriz para Sandra Bullock por ‘The Blind Side’.
• Mejor película de animación para ‘Up’.
• Mejor canción original para ‘The Weary Kind’ de ‘Corazón rebelde’.
• Mejor banda sonora para ‘Up’.

Aquí está el palmarés completo.