La llegada ayer de Julia Roberts, quien recibirá hoy el premio Donosita, y Javier Bardem revolucionó San Sebastián aportando al festival un toque de glamour al estilo hollywoodiense.

Ambos están promocionando la película “Eat Pray Love / Come Reza Ama”, del director Ryan Murphy, que se presenta fuera de competición. En el filme la actriz interpreta a una mujer que tras un divorcio emprende un viaje en busca de sí misma.

En la Sección Oficial debutan hoy “A Jamaâ / La Mezquita”, producción francomarroquí dirigida por Daoud Aoulad-Syad y “Home for Christmas / A Casa por Navidad”, producción noruega-sueca-alemana de Bent Hamer.

Fuera de competición, aunque dentro de la Sección Oficial, se proyectó la película documental “Bicicleta, Cullera, Poma / Bicicleta, Cuchara, Manzana”, de Carles Bosch, sobre Pascual Maragall, la enfermedad de Alzheimer y la cruzada familiar contra la enfermedad. Con inteligencia, sinceridad y buen humor, Maragall se deja retratar junto a su familia y los médicos para dejar constancia del día a día de su lucha personal. El film habla de Maragall, pero también se asoma al drama de otros enfermos por todo el mundo y muestra el inicio de la Fundación Internacional Maragall contra este mal, presidida por su esposa, Diana Garrogosa.

En esta edición ha sido la Retrospectiva Clásica: Don Siegel la encargada de mostrar la obra del director estadounidense Don Siegel (1912–1991) creador de obras fundamentales de la serie B como “Invasion of the Body Snatchers / La invasión de los ladrones de cuerpos”, renovador del cine policíaco en los años 60 y 70 con “The Killers / Código del Hampa” y “Dirty Harry / Harry, el sucio”. Se ofrecerá una perspectiva completa sobre la gran influencia que ejerció Siegel en el cine de género con un punto de vista inconformista y revitalizador a lo largo de más de tres décadas.

La sección Retrospectiva temática: .doc –Nuevos caminos de la No Ficción agrupa películas que no forman parte habitual de la oferta cinematográfica pero que merecen ser descubiertas por el espectador. El ciclo tiene como objetivo mostrar algunas de las más sugestivas propuestas que el cine documental ha dado en todo el mundo a lo largo de la última década, ofreciendo una panorámica de las nuevas tendencias de la no ficción.

En la imagen, parte del equipo de “Bicicleta, Cullera, Poma / Bicicleta, Cuchara, Manzana”. Foto: Íñigo Ibáñez.

“Rompecabezas”, de Natalia Smirnoff / crítica / por Miss Mancini

¿Se puede encontrar la felicidad “armando” las piezas de un puzzle? La respuesta es sí si lo que se busca es una vía de escape a una vida rutinaria y anodina en la que todos los días son exactamente iguales al anterior y al que vendrá mañana. La protagonista de “Rompecabezas”, una producción argentina que se presentó en la competición oficial de Berlín de este año después de ser galardonada con el Premio en Construcción de la 57 edición del Festival de San Sebastián, encuentra en su nuevo hobby la fuerza y la energía que le faltaban para salir de su zona de comfort y enfrentarse a retos para los que no se creía capacitada. Muy bien interpretada y con golpes de humor contados pero eficaces, el tempo de la primera película dirigida por Natalia Smirnoff nos habla de la invisibilidad y sus consecuencias y como pequeños actos, por insignificantes que sean, pueden devolver el coraje y la ilusión para enfrentarse a la vida.

El realizador vasco y presidente de la Academia de Cine, Álex de la Iglesia, recibió ayer de manos de la ministra de Cultura, Ángeles González-Sinde, el Premio Nacional de Cinematografía 2010 una semana después de haber recogido el León de Plata en Venecia por su filme “Balada triste de trompeta”.

Dentro de la programación de la Sección Oficial ayer se proyectó la surcoreana “Akma-reul Bo-at-da / I Saw the Devil”, de Kim Jee-Woon; la española “El Gran Vázquez”, de Óscar Aibar; “Satte Farben vor Schwarz / Colours in the Dark”, coproducción alemana-suiza dirigida por Sophie Heldman que compite por el Premio Kutxa – Nuevos Directores; la mejicana “Chicogrande” de Felipe Cazals y “Neds” de Peter Mullan, producción inglesa, francesa y alemana.

Hoy debuta la portuguesa “Mistérios de Lisboa / Misterios de Lisboa”, del veterano Raúl Ruiz, de origen chileno. Fuera de competición se proyecta “Bicicleta, Cullera, Poma / Bicicleta, Cuchara, Manzana” película documental de Carles Bosch.

En Zabaltegi – Perlas se presenta una selección de las películas más destacadas del año en la que los espectadores otorgan el Premio TCM del Público. La sección se abrió con “Poetry”, producción surcoreana de Lee Changdong y se clausurará el sábado con “Barney’s Versión”, del canadiense Richard J. Lewis.

Zabaltegi – Nuevos Directores sirve de apoyo a nuevos talentos optando al Premio Kutxa-Nuevos Directores, con películas como “Blog”, de Elena Trapé o “Izarren Argia / Estrellas que Alcanzar”, de Mikel Rueda.

En el espacio más heterogéneo, Zabaltegi – Especiales, conviven los trabajos recientes de algunos de los miembros de los jurados, los nuevos films de algunos directores que han sido objeto de una retrospectiva en San Sebastián y propuestas inéditas de características especiales.

Foto: Montse G. Castillo.

“Happythankyoumoreplease”, de Josh Radnor / crítica / por Miss Mancini

Llega un momento en la vida de todo festivalero en que lo que te apetece es ver una película que te hable de tú a tú, que sea sencilla, directa y que se deje de vericuetos exitenciales y/o estéticos para llegar al fondo de la cuestión. La película que, en mi caso, lo consiguió este año fue “Happythankyoumoreplease”. Una de esas perlas de Zabaltegui que vino avalada por el premio del público en Sundance y que estuvo a punto de llevarse su homónimo en San Sebastián. Su director, el conocido actor Josh Radnor al que habréis visto de prota en “Como conocí a vuestra madre” y en otras muchas series, se luce en su primer experimento al otro lado de la cámara con la historia de tres amigos “peterpanescos” en Nueva York y sus vidas cruzadas. Nada nuevo bajo el sol, mucha influencia de Woody Allen y del primer Edward Burns… pero todo tan bien contado que cuando las luces se encienden de nuevo en la sala no puedes evitar tener una sonrisa de oreja a oreja y las ganas de salir corriendo en busca del amor verdadero.

Ayer arrancó la 58 edición del Festival de Cine de San Sebastián. Un año más “la ciudad abre sus puertas al cine, que son también unas puertas hacia otras realidades”, según los organizadores del festival.

Esta idea ha sido tomada como hilo argumental en la gala de inauguración, conducida por la habitual Edurne Ormazábal y Eduardo Noriega y que contó con Diego Luna y John Malkovich, representando el ciclo Horizontes Latinos, y con la participación del elenco de jóvenes actores españoles Leticia Dolera, Quim Gutiérrez, Belén López, Verónica Sánchez y Adriana Ugarte, que introducían las diferentes secciones del festival.

Por el escenario fueron pasando los invitados, desde Olivia William, que recogió en nombre de Roman Polanski el premio FIPRESCI para “El escritor” como mejor filme de esta temporada según los críticos internacionales, al jurado de la sección Oficial, presidido por Goran Paskaljevic.

La película encargada de abrir el festival, dentro de la Sección Oficial, ha sido “Chicogrande”, del veterano director mejicano Felipe Cazals, quien se hizo con la Concha de Plata en 1985 con Los Motivos de Luz y en 1987 con Lo del César. Chicogrande, lugarteniente de Pancho Villa, tiene como misión conseguir asistencia médica a Villa, refugiado en las montañas, herido y perseguido por las tropas estadounidenses.

La otra película proyectada en la jornada de ayer fue “El Gran Vázquez”, producción española dirigida por Óscar Aibar, guionista y escritor. Vázquez fue uno de los grandes dibujantes de tebeos cuyos personajes triunfaron entre los tebeos de la Editorial Bruguera.

Como antesala de la inauguración el jueves se proyectaron dos capítulos de la serie documental, “Una historia de Zinemaldia”, de Diego Galán -director del festival en varias ediciones-, que narra la historia del festival a lo largo de 15 capítulos.

Hoy sábado se proyectan en la Sección Oficial la producción surcoreana, “Akma-reul Bo-at-da / I Saw the Devil”, del director Kim Jee-Woon; “Satte Farben vor Schwarz / Colours in the Dark”, coproducción alemana-suiza dirigida por Sophie Heldman; “Needs” (Reino Unido – Francia – Alemania) del actor y director Peter Mullan; la mejicana “Chicogrande” y la española “El Gran Vázquez”.

Foto: Monje G. Castillo.

Julia Roberts recibirá el Premio Donostia el 20 de septiembre en la 58 edición del Festival de San Sebastián, donde tambien presentará “Eat Pray Love”  (“Come Reza Ama”) en la Sección Oficial del Festival fuera de competición junto a Javier Bardem, Richard Jenkins y el director Ryan Murphy.

“Eat Pray Love” (“Come Reza Ama”) está basada en el best seller homónimo de la escritora y periodista Elizabeth Gilbert. Julia Roberts (Liz Gilbert) se embarca tras su divorcio en un viaje espiritual y real por Italia, donde descubre los placeres de la comida, India, donde descubre el placer de la plegaria y Bali, donde encuentra la paz interior y el amor. “Eat Pray Love” (“Come Reza Ama”) se estrena en España el 24 de septiembre.

Se trata del segundo largometraje de Ryan Murphy, que debutó en la gran pantalla con la tragicomedia “Running with Scissors” (“Recortes de mi vida”) que contaba en su reparto con actores de la talla de Annette Benning, Brian Cox, Joseph Fiennes y Alec Baldwin. Murphy también es el creador de dos series de televisión de gran éxito: “Nip Tuck” y “Glee”.

Julia Roberts ha participado en algunas de las películas de más éxito de los últimos veinte años. Sus dos primeros papeles principales fueron en las comedias juveniles “Mystic Pizza” (1988) y “Satisfaction” (1988). Ya en 1989 consiguió su primera nominación al Oscar con “Steel Magnolias” (“Magnolias de acero”). La fama internacional le llegó con su siguiente film, “Pretty Woman”, en 1990, por el que también fue nominada al Oscar. Fue Campanilla en “Hook” (1991) y durante unos años protagonizó dramas y thrillers como “The Pelican Brief” (“El Informe pelícano”, 1993); “Mary Reilly” (1996); “Michael Collins” (1996). En 1997 regresó a la comedia y protagonizó otro gran éxito, “My Best Friend’s Wedding” (“La boda de mi mejor amigo”), junto a Cameron Díaz, que inauguró el Festival de San Sebastián en 1997. En 2000 consiguió el Oscar a la Mejor Actriz con “Erin Brockovich”. Desde entonces la hemos podido ver en, por ejemplo, “The Mexican” y “Ocean’s Eleven” (2001), “Closer” (2004), “Ocean’s Twelve” (2005). A lo largo de su carrera ha tenido ocasión de trabajar con directores de la talla de Steven Soderbergh, Gary Marshall, Mike Newell, Woody Allen, Neil Jordan, Joel Schumacher, Stephen Frears o Steven Spielberg. En los últimos años ha espaciado sus apariciones en la gran pantalla para cuidar de sus hijos. “Eat Pray Love” (“Come Reza Ama”) es su último film.

Julia Roberts se suma así a las grandes figuras del cine que ya han recibido en San Sebastián el premio honorífico a su trayectoria cinematográfica: Glenn Ford (1987), Vittorio Gassman (1988), Bette Davis (1989), Claudette Colbert (1990), Anthony Perkins (1991), Lauren Bacall (1992), Robert Mitchum (1993), Lana Turner (1994), Susan Sarandon y Catherine Deneuve (1995), Al Pacino (1996), Michael Douglas, Jeremy Irons y Jeanne Moreau (1997), John Malkovich y Anthony Hopkins (1998), Fernando Fernán-Gómez, Vanessa Redgrave y Anjelica Huston (1999), Michael Caine y Robert de Niro (2000), Julie Andrews, Warren Beatty y Francisco Rabal (2001), Jessica Lange, Bob Hoskins, Dennis Hopper y Francis Ford Coppola (2002), Isabelle Huppert, Sean Penn y Robert Duvall (2003), Woody Allen, Annette Bening, Jeff Bridges (2004), Ben Gazzara y Willem Dafoe (2005) y Max Von Sydow y Matt Dillon (2006), Richard Gere y Liv Ullman (2007), Meryl Streep y Antonio Banderas (2008) y Sir Ian McKellen (2009).

Los directores Naomi Kawase, Bent Hamer, Peter Mullan y Victoria Galardi competirán por primera vez en el Festival de San Sebastián por la Concha de Oro, mientras que vuelven a hacerlo John Sayles, Raúl Ruiz y Daoud Aoulad-Syad.

La japonesa Naomi Kawase presentará “Genpin”. Kawase obtuvo la Caméra d’Or en Cannes con “Moe no Suzako” (1997) y ganó el Premio Especial del Jurado en Cannes 2007 con “Mogari no More” (“El bosque del luto”).

El director, guionista y actor británico Peter Mullan concursa en San Sebastián con “Neds”, su tercera película como director. “Orphans” (1997), su primer largometraje como director, fue premiado en festivales como Venecia, París o Gijón. “The Magdalene Sisters” (“Hermanas de la Magdalena”), su segunda película, se alzó con el León de Oro del Festival de Venecia en 2002.

Por su parte Raúl Ruiz, veterano y prestigioso cineasta, regresa a San Sebastián con “Mistérios de Lisboa” (“Misterios de Lisboa”). Raúl Ruiz ha participado en los más importantes y prestigiosos festivales internacionales: en San Sebastián en 1994 con “Fado mayor y menor”, cuatro veces en Cannes, y ha recibido el Oso de Oro del Festival de Berlín a toda una carrera en 1997.

También concursará el noruego Bent Hamer, que presentó su “opera prima” “Eggs” en 1995 en la Quinzaine des Réalisateurs de Cannes. Tras el éxito internacional de “Salmer Fra Kjøkkset / Kitchen Stories”, que ganó la Espiga de Oro en la Seminci de 2003, participó en la sección Un Certain regard del Festival de Cannes en 2007. Bent Hamer presentó “Factotum” en Zabaltegi Especiales en 2006 y fue uno de los directores incluídos en la retrospectiva “Fiebre helada” en 2007. Hamer competirá en San Sebastián con “Home for Christmas”.

John Sayles, que fue objeto de una retrospectiva en San Sebastián en 1994, regresa al Festival con “Amigo”. Es la cuarta participación de John Sayles en San Sebastián, tras “Men of War” (“Hombres Armados”), “Silver City” y “Honeydripper”, que se alzó con el Premio del Jurado al Mejor Guión en 2007 (ex-aequo con “Siete mesas de billar francés”).

El director marroquí Daoud Aoulad-Syad, que ya presentó “Tarfaya” en 2004 en San Sebastián, compite con su quinta película ” La Mosquée”, producida por el cineasta Abderrahmane Sissako autor de, entre otras, “Waiting for Happiness” (2002), que participó en Un Certain Regard en el Festival de Cannes, donde ganó el premio FIPRESCI, y “Bamako” (2006), que participó en el Festival de San Sebastián en la sección Zabaltegi-Perlas.

Argentina estará representada por Victoria Galardi con su segundo film, “Cerro Bayo”, que opta también al Premio Kutxa-Nuevos Directores. “Amorosa Soledad”, codirigida con Martín Carranza, participó en Cine en Construcción 13, y compitió en Zabaltegi-Nuevos Directores en 2008, donde obtuvo el Premio de la Juventud.

Estos títulos se suman a las cuatro películas españolas que se anunciaron la semana pasada: “Aita”, de José María de Orbe; “Elisa K!, de Judith Colell y Jordi Cadena; “El Gran Vázquez”, de Oscar Aibar y “Pa Negre”, de Agustí Villaronga. Próximamente el Festival dará a conocer los títulos que completarán la Sección Oficial.