Eddie Saeta, la productora barcelonesa de Luis Miñarro, vuelve a apostar por los nuevos realizadores en la 68ª edición del Festival Internacional de Cine de Venecia. Y en esta ocasión, lo hará por partida doble con dos largometrajes debutantes en la prestigiosa sección Orizzonti. Por una parte, Helvécio Marins y Clarissa Campolina, con “GIRIMUNHO (REMOLINO)”, y por otra, Óscar Pérez y Mia de Ribot, con “HOLLYWOOD TALKIES”. Dos trabajos que concurrirán en la ciudad de los canales junto a realizadores de la talla de Jonathan Demme, Edgardo Cozarinsky, Daniel Schmidt, Teresa Villaverde o James Franco.

De este modo, la compañía de Luis Miñarro, también responsable de los últimos títulos de directores consagrados internacionalmente como Apichatpong Weerasethakul (“UNCLE BOONMEE RECUERDA SUS VIDAS PASADAS”), Manoel de Oliveira (“EL EXTRAÑO CASO DE ANGÉLICA”) o Jose Luis Guerín (“EN LA CIUDAD DE SYLVIA”), se erige como la única productora española con dos cintas a competición en la palestra veneciana.

“HOLLYWOOD TALKIES”, una iniciativa del Màster de Documental de Creació de la Universitat Pompeu Fabra, en producción asociada con Televisió de Catalunya y con la participación de Canal +, trata sobre la historia de un grupo de jóvenes actores españoles que a principios de los años 30 partieron hacia Estados Unidos para convertirse en estrellas. Eran los inicios del cine sonoro y los estudios de Hollywood empezaban a producir versiones en español de sus propias películas… El film encarna el drama del hombre moderno. Un hombre que ha perdido su unicidad y camina solo a ninguna parte. Los jóvenes actores son invocados a través del espacio y del relato anónimo de sus vivencias más personales. En la naturaleza viva del paisaje, encontramos todavía el rastro y su ausencia. Un viaje a través de lugares comunes donde la última aura se refugia antes de desvanecerse. Una película que se adentra en la Historia a través de sus fantasmas.

“GIRIMUNHO (REMOLINO)”, coproducción Brasil – España – Alemania, narra la historia de Bastu, una mujer de 81 años que vive en un pueblo del interior de Brasil, y que después de la muerte de su marido trata de encontrar su nueva vida. Partiendo de una ciudad real y su gente, la película explora su universo rico e imaginario, poético y mágico para hablar sobre las relaciones humanas, que apunta a la coexistencia entre las tradiciones y la vida contemporánea, la realidad y el sueño, la vida y la muerte, disolviendo así los límites entre estos conceptos.

En la fotografía, imagen de “HOLLYWOOD TALKIES”.

La décima edición del ObuxoFest, el Festival de Cine Extraño y de Terror de Javierrelatre, terminó ayer premiando como mejor cortometraje el trabajo “LA GRAN CARRERA”, de Kote Camacho. El cortometraje cuenta una historia que transcurre en 1914. El hipódromo de Lasarte anuncia una carrera con un premio nunca visto para el caballo ganador. Se han inscrito los ocho mejores caballos y yeguas del mundo. Aficionados y grandes apostadores venidos de todos los continentes se dan cita para participar en el gran evento: el Gran Premio del Medio Millón. El segundo premio ha sido para “BRUTAL RELAX”, de Adrián Cardona, Rafa Dengra y David Muñoz.

El premio al Rally de Videominutos celebrado durante el festival ha sido para el corto “EL VIAJERO”, presentado por el grupo DaDá.

La participación en el festival ha sido un éxito, en palabras de la organización, con más de 300 cortometrajes recibidos para el concurso y 15 participantes en el Rally de Videominutos.

En la imagen, fotograma de “LA GRAN CARRERA”.

Siguiendo su consolidación e influencia dentro de la programación del Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya, Sitges 2011, la sección Noves Visions se presenta este año como un espacio dedicado a las propuestas más innovadoras y transgresoras. En esta edición apuesta por la presencia de grandes autores ya consagrados así como por nuevos valores, siendo destacable la presencia de trabajos realizados por mujeres.

La selección de títulos se reparte en cuatro divisiones, de las que ofrecemos un avance a continuación:

Ficció. Una selección que combina grandes nombres del cine contemporáneo y autores jóvenes con trayectoria en el circuito de festivales:

• “THE DAY HE ARRIVES” (Sang-soo Hong): Un juego de metalenguaje en la película más accesible del maestro coreano.
• “VAMPIRE” (Shunji Iwai): El director de “ALL ABOUT LILY CHOU-CHOU” viaja a Norteamérica para explorar la angustia juvenil en clave genérica y homenajeando al Martin de George A. Romero.
• “22 MEI” (Koen Mortier): El realizador de “EX DRUMMER” vuelve para explorar la paranoia actual post 11-S.
• “4:44: THE LAST DAY ON EARTH” (Abel Ferrara): Un ejercicio reflexivo e íntimo del realizador de “THE ADDICTION” en torno al miedo al fin del mundo.
• “KOTOKO” (Shinya Tsukamoto): El retorno del director de “TETSUO” al cine de horror más reflexivo y transgresor.
• “HANEZU NO TSUKI” (Naomi Kawase): Una meditación en clave mitológica de la pérdida de valores trascendentes en la sociedad actual.
• “LA BELLE ENDORMIE” (Catherine Breillat): Una versión muy personal y atípica del cuento de Perrault.
• “THE TEMPEST” (Julie Taymor): Adaptación espectacular y fantástica de una de las más extrañas obras de Shakesperare por la realizadora de “TITUS” y “FRIDA”.
• “LE PETIT POUCET” (Marina de Van): Otra versión femenina y atípica de un famoso cuento infantil por parte de la directora de “DON’T LOOK BACK”.
• “BEYOND THE BLACK RAINBOW” (Panos Cosmatos): Inquietante ejercicio de ciencia-ficción que hunde sus raíces en la tradición del género en los años 70 y que fue una de las sensaciones del festival de Tribeca de este año.

No Ficció. Confirmación del auge del documental de creación que viene proyectándose en las pasadas ediciones del festival:

• “AIRANG” (Kim Ki-duk): Ejercicio autoreflexivo del director de “LA ISLA”, ganador de la sección Un Certain Regard en Cannes 2011.
• “MAGIC TRIP: KEN KELSEY’S SEARCH FOR A KOOL PLACE” (Alison Ellwood y Alex Gibney): Reconstrucción del viaje psicodélico de Ken Kelsey y un apasionante estudio de la cultura del LSD.
• “PROJECT NIM” (James Marsh): El oscarizado director de “MAN ON WIRE” se sumerge en un fascinante experimento sobre la inteligencia animal.
• “THE BENGALI DETECTIVE” (Philip Cox): Una mezcla de documental social y comedia que explora de manera sorprendente la compleja sociedad de la India actual.
• “KNUCKLE” (Ian Palmer): Impresionante documental sobre boxeo callejero.
• “RESURRECT DEAD: THE MYSTERY OF THE TOYNBEE TILES” (Jon Foy): Ganador en Sundance como mejor director de documental y un auténtico experimento de ciencia-ficción con dosis de paranoia milenarista.

Discovery. Una selección de títulos realizados desde postulados independientes, experimentales e indagando nuevas posibilidades del lenguaje cinematográfico y el género fantástico:

• “VLOGGER” (Ricard Gras): Experimento audiovisual de producción catalana que traduce en trama de ficción la mezcla de material de la red y ficción genérica. Tendrá su estreno mundial en Sitges.
• “HELLACIOUS ACRES: THE CASE OF JOHN GLASS” (Pat Tremblay): El apocalipsis como temática, esta vez jugando con texturas e imágenes y prescindiendo del diálogo.
• “INVASION OF THE ALIEN BIKINI” (Young-doo Oh): Película de superhéroes, con grandes dosis de cultura pop y comedia enloquecida. Una sorpresa que va más allá de su título.

Dark Ficció. Una selección de propuestas de autor con vocación de culto:

• “ONNA NO KAPPA (UNDERWATER LOVE)” (Shinji Imaoka): Indescriptible mezcla de pink eiga y musical protagonizado por una criatura mítica nipona. Con fotografía de Christopher Doyle.
• “MEAT” (Victor Nieuwenhuijs y Maartje Seyferth): Las fantasías eróticas de un carnicero en un filme que experimenta texturas que recuerdan a Lynch o Greenaway.
• “KAIDAN HORROR CKASSICS” (Shinya Tsukamoto, Msayuki Ochiai, Sang il-lee, Hirokazu Koreeda): Un filme ómnibus entorno a leyendas tradicionales de terror dirigidas por maestros como Tsukamoto o Koreeda.

Los Premios Mainat del FesTVal, el Festival de Televisión y Radio de Vitoria-Gasteiz, recaerán este año en periodistas con una dilatada trayectoria, tales como Matías Prats, Luis del Olmo y Ana Rosa Quintana.

El madrileño Matías Prats, hijo de otro comunicador con solera, comenzó su andadura profesional en la década de los 70. Tras su paso por la radio recaló en la televisión, donde destacó como periodista deportivo al cubrir ocho Juegos Olímpicos y diversos mundiales de fútbol, además de otras disciplinas como golf y tenis.

Después de dirigir “ESTUDIO ESTADIO” fue presentador de informativos, actividad que sigue realizando hoy en día con el mayor de los éxitos.

Luis del Olmo dirige y presenta “PROTAGONISTAS” desde 1973, lo que le convierte en el programa radiofónico más veterano de nuestras ondas. Su vocación despertó a la temprana edad de 14 años en su localidad natal, Ponferrada, y supo desarrollarla a lo largo de los años. No en vano, Luis del Olmo ha sido galardonado en más de cien ocasiones. “PROTAGONISTAS” ha sido pionero por introducir en la radio espacios exitosos, como tertulias y humor, además de tomar la iniciativa de emitir desde teatros y lugares emblemáticos.

Ana Rosa Quintana inició su carrera en la radio y dos años después ya presentaba la edición nocturna del Telediario. Tras su labor de corresponsal en Nueva York y alternancias en diferentes medios durante años, se dio a conocer definitivamente como presentadora en el programa “VEREDICTO”. Poco después llegaron magazines como “EXTRA ROSA”, junto a Rosa Villacastín, “SABOR A TI” y “EL PROGRAMA DE ANA ROSA”, todos ellos con altos niveles de audiencia.

En cuanto a los III Premios Pasión de Críticos, cuyo jurado lo han formado Pepe Colubi (El Jueves, Cadena Ser, Canal+), Rosa Belmonte (Grupo Vocento), Ramón Colom (Fotogramas), Francisco Andrés Gallardo (Grupo Joly), Cipriano Torres (Grupo Prensa Ibérica), Vertele.com, Víctor M. Amela (La Vanguardia), Formulatv.com, Ángel Fernández (El Mundo), Antonio Sempere (La Gaceta) y Carlos del Amor (RNE y TVE), han sido otorgados a los siguientes programas y/o profesionales:

• Lo mejor del año: “CREMATORIO” (CANAL +)
• Interesante: “LA MITAD INVISIBLE” (LA 2)
• Divertido: “LA QUE SE AVECINA” (TELECINCO)
• Descubrimiento: “HISPANIA” (ANTENA 3). Mención especial del jurado en esta categoría como programa de entretenimiento: “ATRAPA UN MILLÓN” (ANTENA 3)
• Actual: Ana Pastor (TVE)

Por su parte, el canal autonómico vasco ha premiado a Aritz Rodríguez por su página web “Transistoria.com”, debido a su carácter innovador y su implicación en la narración transmedia. “Construimos universos para que las historias se crucen, interactúen, dispersen y vuelvan a encontrarse. Hacemos que tu historia cobre vida en manos de las personas”, manifiestan en la red los autores de este pionero proyecto.

La entrega de los premios tendrá lugar a lo largo de la Gala de Clausura de FesTVal, esto es, el sábado 3 de septiembre a partir de las 20:30 horas en el Teatro Principal.

En la imagen, miembros del equipo del FesTVal: Gustavo Racionero, Luis Felipe Barrio, Arantza Lalinde, Joseba Fiestras, Frederic Alzola y Malen Leria

La agenda Premio Ahora de Artes Visuales nos informa del Proyecto ZETA, que se inaugura hoy jueves 25 de agosto en Zaragoza.

La zeta es una letra muy atractiva. Consonante toda ella, riza el rizo del alfabeto encerrándolo y dándole la vuelta. Curioso zigzagueo.

En eso estábamos en Zaragoza y se nos ocurrió esto que contamos. Proyecto Z lo llamamos. Fue esto y empezar a surgir zetas. Zetas por doquier y zetas al poder.

Las instrucciones consistían en desarrollar algo en que la letra Zeta propiciara algún tipo de impulso artístico, concebir una imagen, un texto, un sonido, un símbolo, lo que fuera. Poner a trabajar a ángeles y demonios, a cordura y locura para que con ese dígito, la última letra del abecedario, y procurando no “rizar el rizo”, fuéramos capaces de tirar de nuestra sensibilidad para ver si algún planteamiento novedoso daba pelos y señales.

Zoreando, zozobrando, zancochando, autores varios zetas nos fueron entregando. Grandes y chiquitas, sonoras o plásticas, literarias también.

La Casa de Zitas y Susana Vacas pensaron qué hacer con semejante abecedario de una letra. ¿Lo enseñamos? ¿Lo catalogamos? Y eso hicimos.

He aquí lo que salió.

La Casa de Zitas y Susana Vacas

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Las bases 2011 para la convocatoria de la IV Edición del Certamen de Cine de Bujaraloz ya están colgadas en la página web oficial. En el apartado de “Bases 2011″ de la web podrás consultarlas para participar en esta cuarta edición, que viene cargada de sorpresas.

Nuevamente, el certamen sigue apostando por la participación vertical, desde lo local y comarcal, fomentando el interés por el cine, el cortometraje y las artes audiovisuales de su entorno más cercano, a la categoría nacional de ficción y de animación.

Este año se cuenta con una nueva categoría, “Bujaraloz en un minuto”, en la cual se puede participar desde todos lugares, con una única condición, que el cortometraje dure un minuto y que hable de Bujaraloz, cada uno a su manera.

La pasada edición se consiguió batir un nuevo récord, con 388 cortometrajes participantes. De cara a esta IV Edición el certamen quiere seguir manteniendo la participación, el conocer, disfrutar y fomentar todo el material que llegue al festival.

El plazo de inscripción termina el 28 de octubre. La organización, Monegrinos Amigos del Séptimo Arte, recomienda que los trabajos se envíen lo antes posible. Las bases y la ficha de inscripción están colgadas en la sección “Descargas” de esta página web.

A su vez, el certamen está trabajando en las actividades que se celebrarán durante los días del festival. 16, 17 y 18 de diciembre.

El cortometraje “LA ORQUESTA DE LAS MARIPOSAS”, de Isabel Soria, ascumula selecciones y premios en festivales nacionales e internacionales.

Premios:

• FESTIVAL DE CINE DE PASTO (Colombia) / FINALISTA A LOS MEJORES EFECTOS VISUALES
• FESTIVAL OF NATIONS (Austria) / OSO DE BRONCE AL MEJOR CORTOMETRAJE
• GOLDEN BEGGAR AWARD – INTERNATIONAL FESTIVAL OF LOCAL TELEVISIONS (Slovakia) / MENCIÓN ESPECIAL DEL JURADO
• THE INDIE GATHERING (United States) / MENCIÓN ESPECIAL DEL JURADO
• ALGIDUS ART FILM FESTIVAL (Italy) / FINALISTA AL MEJOR ACTOR
• SICORTO – SEMANA INTERNACIONAL DEL CORTO DE COCHABAMBA (Bolivia) / NOMINADO AL MEJOR ACTOR
• VIDEOFESTIVAL CITY OF IMPERIA (Italy) / MEJOR FOTOGRAFÍA

El corto cuenta la historia de Federico, un solitario y marchito director de orquesta. Es incapaz de dirigir una orquesta imaginaria sin que los instrumentos desafinen y desentonen una y otra vez, hasta que, para ayudarle, aparecen unos inesperados y sorprendentes intérpretes.

Isabel Soria (Zaragoza, 31/5/1974), en los últimos diez años ha escrito, dirigido o producido cortometrajes como “ONDAS” (dirigido por Fernando Vera, 2009) “A GOLPE DE MAGDALENA” (junto a Fernando Vera, 2003), “CONVERSACIONES CON INSPIRACIÓN” (junto a P. Ortiz y P. Lozano, 2002), “PECADOS” (2002), “EL CUENTO” (2001), “SUEÑO” (2001), “LA IDEA” (Mención al mejor guión aragonés, 2000) o documentales como “EBRO – VUELO DE 1928″ (DPZ, 2008), “¡OLE! SOBRE LA FIGURA DE MANOLETE” (2007), “EMISIONES // SERGIO ABRAÍN, GALERÍA PATAGOLLA Y GALERÍA CALIGRAMA” (2008), “DAROCA, PUERTA FÉRREA DE ARAGÓN”, “LA ISLA DE LASTANOSA”, sobre Vincencio Juan de Lastanosa (2007) y así hasta veinticinco.

La VIII edición del  “Festival de Cine de Comedia de Tarazona y El Moncayo “Paco Martínez Soria”, organizado por el Ayuntamiento de Tarazona en colaboración con Caja Inmaculada, llega ya a su fin, y es que mañana sábado 20 de agosto se celebrará la Gala de Clausura que contará con invitados de renombre en el mundo del cine, como Javier Gutiérrez, Malena Alterio y Mario Casas.

Durante estos ocho días de cine y comedia han pasado por la ciudad del Queiles numerosos actores, directores, cortometrajistas… En definitiva, Tarazona se ha convertido en un referente nacional del cine. Además, asistentes de toda España han podido disfrutar de gran cantidad de actividades y secciones en torno al cine español, pensadas tanto para el público más adulto como para el más joven.

Mañana a las 21.00h, comenzará la Gala de Clausura, que estará llena de sorpresas, premios, homenajes, espectáculos e invitados. Con Juan Anillo como presentador, el evento empezaré con la Entrega de Premios del Certamen de Cortometrajes y Largometrajes, en la que el propio director de “Ramona”, Juan Cavestany, recogerá el premio. Los premios del público se conocerán mañana durante la gala.

Además, el grupo del Taller de Realización de Cortometrajes estrenará el audiovisual. Después de una semana de trabajo duro, aprendizaje y diversión, los 18 participantes podrán mostrar al mundo el resultado final ante un teatro repleto de espectadores.

Después, Fernando Ramallo, actor nominado a los Premios Goya como mejor actor revelación por “Carreteras secundarias” y Eloi Yebra, actor, cómico y doblador, se encargarán de relajar el ambiente de nerviosismo con unos monólogos.

Y como la música también forma parte del cine, el grupo “La Virgen Líquida”, formada por José María Oliver, Joe Carmona, Rulo Pardo y el actor Fele Martínez, plantea una actuación centrada en un rock con tintes psicodélicos, riffs obsesivos y un sonido compacto con evidentes referencias a Pixies o Smashing Pumpkies,

Fele Martínez ha trabajado con Alejandro Amenábar -Goya al Mejor Actor Revelación por ‘Tesis’-, con Pedro Almodóvar -Mejor Actor del Fort Lauderdale International Film Festival por ‘La mala educación’-, así como con Julio Medem -‘Los amantes del Círculo Polar’-. Su último trabajo ha sido en ‘Don Mendo Rock ¿La venganza?’ de José Luis García Sánchez.

Y por último, pero no por ello menos interesante, se llevará a cabo la esperada entrega de premios a los esperados homenajeados de esta octava edición:

El premio al Talento de Comedia 2011 se le entregará a Malena Alterio, por su talento y estilo de saber dotar a sus personajes del punto justo, emocional, sincero, cómplice. Y a Javier Gutiérrez, por saber ser generoso con el personaje, tan humilde como con fuerza, y por su capacidad para llevarnos por las ambiguas veredas de la comedia y del drama, de la ternura o la tragedia.

Y por transportarnos a mundos inexistentes a través de su mirada, de su sonrisa y de su llanto, como los grandes actores de siempre, el premio al Talento Joven 2011 será otorgado al joven Mario Casas, que recogerá la “estauilla” en persona.